探討工藝精神與生活方式之間的關係，已成為全球的顯學，台灣的工藝之父，顏水龍先生在〈臺灣工藝產業之必要性〉一文中曾提到：「工藝產業不只是生產傳統的樣式和製品，而是要徹底改良現代人的生活方式，生產生活的工藝品。」
《職人魂‧創新路》一書承襲顏先生的理念，以發掘臺灣在地工藝品牌傳承的故事與現代工藝價值，採訪記錄了十五個懷抱熱血初心的跨世代職人家族，如何正面迎擊時代挑戰，為傳統工藝找出進化之道的過程。帶領讀者一窺工藝產業的轉變與環境的關係，是體會臺灣文化與生活美學的有趣讀本。
六個面向，看臺灣工藝創生十五帖
工藝文化源自於族群與地方特有的生活方式，因此每個時代的工藝作品，都可視為一地歷史、藝術及文化特色的表徵。在十五個案例裡，「永興家具」、「春池玻璃」已達到企業化規模，員工總數百人以上；其中「永興家具」擁有博物館、文創商品、木工學堂、刊物出版等八大版圖，跨足兩岸市場。
探究其因，乃在於第一代奠定下事業的基礎，並保有技術純熟、經驗豐富的老師傅，成為地方產業（臺南家具、新竹玻璃）的領頭羊；再則新一代為行銷、管理人才，懂得整合資源，開創符合現代生活需求的產品。其餘則屬中型規模或工作室模式經營。但不論產業規模大小，在工藝領域內都可看出職人頂真執著的精神，固守在崗位上持續耕耘努力，以呈現最完美的作品。
埔里是臺灣手工造紙的故鄉，「廣興紙寮」在走過半世紀後的今天，不僅是當地現存屈指可數的手工造紙廠，更是臺灣第一家兼及文化保存的觀光紙工廠。並以在地性農產品作為產品發展的優勢，以其精湛的手工造紙技藝，結合廢棄不用的茭白筍殼、葉，創研出別具地方特色的「茭白筍紙」，深受書畫家所喜愛，還兼具生態及環保概念，具有全臺灣、全世界僅有的獨特性。
「卓也藍染」便是成功的一例。其花了十幾年時間將整個採藍、浸泡、打藍、製靛、收藍靛過程改成電動化，加上連續藍染機的研發成功，不僅將布染得快、漂亮，品質又穩定，更難能可貴的是，產業化的過程並未減低手工染纈的藝術性。
由於現代生活型態的轉變，傳統工藝的使用情境已與昔日大不相同，因此在產品設計上，更強調實用及美觀，與現代生活緊密結合。這一點，在新一代的接班人身上特別明顯。
例如「安達窯」於二○一四年所推出的《沖茗》青瓷濾茶器，吸引全球客人喜愛。其研發動機來自對食安問題的關心以及符合自泡茶飲的潮流，一般市面所見辦公室用的沖茶器多為不銹鋼或不耐高溫的橡膠、塑膠材質，且造形也較為傳統呆板，安達窯克服技術問題，設計出洋蔥發芽造形的青瓷沖茶器，讓品好茶也可以是很輕鬆簡單的享受。
就大部分的工藝店家而言，工藝師就是產品設計師，然市場接受度與否、商品是否銷售成功，則往往不是設計師所關注的焦點。但找對了團隊合作，也許能共創亮眼的成績，如「谷同金」與「頑石文創」的跨界合作即是一例。雙方共同為二○一三年的「文創跨界創新亮點計畫」規劃出三大系列作品，將鋼材冷冽的質感蛻變成一件件具有個性、自然、生態、時尚、實用等不同旨趣的作品，這樣的跨界合作，不僅讓「谷同金」跳脫了傳產的框架，也重新找到臺灣產業再生的力量。